“Denver, 1978. O adolescente Finney (Mason Thames) e sua irmã mais nova Gwen (Madeleine McGraw) vivem sob a ameaça de violência de seu pai alcoólatra (Jeremy Davies). Quando Finney se torna a mais recente vítima do sequestrador de crianças local ‘The Grabber’ (Ethan Hawke), ele acorda em um porão com um telefone fixo desconectado. Uma noite, ele começa a tocar…”
Onde você vai quando está perdido? Se você puder, você encontra um caminho para casa. De muitas maneiras, este é o caminho que o cineasta Scott Derrickson escolheu. Depois de sair do Doutor Estranho no Multiverso da Loucura da Marvel (possivelmente através de um portal laranja brilhante) durante a pré-produção, tendo lançado com sucesso o personagem na tela em Doutor Estranho de 2016 , o diretor agora se encontra de volta ao território Sinistro com isso, seu retorno de terror. Há um assunto ultra-escuro. Ethan Hawke em um papel importante. O co-roteirista regular C. Robert Cargill volta às funções de roteiro. Jason Blum como produtor. Scott Derrickson está em casa novamente.
Após sua incursão no território de blockbusters multimilionários, The Black Phone não é tanto um passo atrás para o diretor, mas é um filme sobre olhar para trás – para o que realmente é o lar; na própria educação de Derrickson; nas forças (e amizades) que nos forjam em quem somos. O prisma ideal para explorar essas ideias é o conto de Joe Hill, tirado de sua coleção de 2005 20th Century Ghosts , resultando em uma adaptação cuja premissa sombria e demônios pessoais se fundem em um filme surpreendentemente caloroso, esperançoso e – sim – assustador.
Derrickson falou muito sobre sua própria infância em relação ao The Black Phone , tendo crescido em um bairro de Denver dos anos 70, repleto de violência. Foi uma época não apenas de disciplina física dos pais e espancamentos sangrentos de criança contra criança, mas também uma época em que o espectro de Ted Bundy (que cometeu vários assassinatos no Colorado na época) se agigantou. Todas essas forças giram em torno da figura central de The Black Phone , Finney, excelentemente interpretado por Mason Thames em sua estreia na tela grande. Ele é um quase adolescente crescendo na desorganizada Denver dos anos 70, onde seu pai alcoólatra regularmente brande seu cinto como uma ferramenta de chicote, valentões esperam em cantos silenciosos para emboscá-lo, e a lenda urbana local do apanhador de crianças ‘The Grabber’ acrescenta uma sempre presente ameaça de rapto. Mesmo antes de ser mantido em cativeiro no porão do The Grabber, Finney vive na sombra do perigo.
O filme de Derrickson passa uma quantidade razoável de tempo no mundo exterior antes de prender seu personagem central em paredes duras de concreto – evocando o tempo e o lugar com uma habilidade Linklateriana de transformar memórias em cenas de filmes. O rock dos anos 70 pesa na trilha sonora (‘Free Ride’ do Edgar Winter Group não pode deixar de evocar Dazed And Confused ), foguetes de garrafa sobem e as crianças se gabam nos banheiros sobre ver The Texas Chain Saw Massacre . Tudo parece lembrado com carinho – mas esse calor fica lado a lado com a ameaça sempre presente de tormento físico e emocional, e contos de meninos desaparecendo com balões pretos deixados no local. Derrickson evoca tanto a nostalgia quanto a maldade com habilidade, nenhuma negando a outra.
Hawke torna-se um com as máscaras do Grabber, perfeitamente moldadas aos seus contornos faciais. É difícil desviar o olhar.
Uma vez que The Grabber coloca Finney em sua van preta, o filme mostra seu conceito central: que as ex-vítimas do assassino podem falar com o menino do além-túmulo através de um telefone fixo desconectado preso à parede do porão. É aqui que The Black Phone toca como a iteração mais sombria possível de um filme da Amblin (sim, mais sombrio que IT ), enquanto fantasmas infantis chamam para ajudar Finney a escapar de um destino semelhante. Hawke, em um raro papel de vilão (embora seu segundo este ano, pós- Cavaleiro da Lua), dá uma performance física assustadora e fascinante — já que seu rosto está mascarado durante quase todo o filme, é sua presença (às vezes dominante, às vezes brincalhona, sempre assustadora) e trabalho vocal que mais impressiona. Ele troca as partes superior e inferior de sua máscara com chifres de diabo como um exercício psicológico fodido – vestindo carrancas que parecem mais rosnados, ou sorrisos maliciosos do Homem que ri. Às vezes, ele expõe totalmente os olhos ou a boca. Hawke se torna um com essas máscaras, perfeitamente moldadas aos contornos de seu rosto. É difícil desviar o olhar.
Os choques e sustos eficazes do Black Phone devem acalmar as multidões de verão que procuram um susto direto, mas é o pavor que é mais palpável – o espectro de esperar por violência repercussiva, seja nas tentativas de Finney de escapar do porão do The Grabber, ou ao antecipar a ira de seu pai. E a salvação de tudo isso é o companheirismo; dos fantasmas persistentes de outras crianças, ou da irmã psíquica de Finney, Gwen ( Madeleine McGraw , também excelente), que sonha em Super 8 e faz talvez a maior oração cinematográfica de 2022: “Jesus: Que porra é essa?!”
Embora haja erros ocasionais de tom – o breve personagem coadjuvante de James Ransone , Max, conduzindo sua própria investigação do Grabber, parece fora de lugar – The Black Phone consegue ser um filme de gênero mainstream que também parece profundamente pessoal e apaixonado. É horror, entregue com coração considerável. Bem-vindo a casa, Scott.
